Michel Rousseau appartient à cette lignée d'artistes remarquables qui savent tirer profit des objets qu'ils contemplent, dominent, libèrent, en faveur d'une expression forte, dense, colorée. Ce magicien de la couleur joue subtilement avec les froids et les chauds, les cobalts et les cadmiums.

 

Es-il un disciple de Robert Delaunay désireux de voir triompher l'orphisme, en choisissant en tant que moyen d'expression la prédominance de la couleur ?

 

Est-il l'Epigone de Cezanne ou de Van Gogh ?

 

Né à Paris, il découvre les délices de la couleur sous les pinceaux alertes de sa mère, peintre sur porcelaine. Il subit l'influence de son père qui le dirige dans la voie plus technique de l'architectural. Nostalgique du Grand Art, il fréquente ll'atelier de la Grande Chaumière. D'un atelier à l'autre l'artiste travaille, il récolte les conseils de quelques grands : Lucien Gaboriau, Jacques Petit, Georges Raynaud, Professeur à l'école Boule.

 

Sa vie professionnelle le préocupe de 1962 à 1988, date à laquelle attiré par la Provence, il vient se fixer à Simiane-la-Rotonde (04) pour consacrer la majore partie de son temps à la peinture. Le touriste parcourant la campagne dans cette pittoresque région alpine, peut se demander parfois qu'elle est cette silhouette qui se profile près d'un chevalet, campé en pleine campagne à la lisière d'un champs de blé mûr
ou à l'orée d'un terrain planté de lavandes odorantes. A n'en pas douter ..., c'est l'artiste peintre de ces lieux, les cheveux roux, la barbe roussâtre, tantôt luttant sans
défaillance avec courage et opiniâtreté contre, les grandes chaleurs estivales, la neige, le froid, tantôt défiant le violent mistral. Sa réussite, dans l'échelle des valeurs, est dû sans doûte au fait qu'il peint sur le vif, " sur le motif " dit-on. Il donne ainsi, vie, avec puissance et finesse aux belles oeuvres qui naissent, jour après jour sous son pinceau.
Michel Rousseau peint tous les sujets, les natures mortes, les compositions, les scènes de genre ou le portrait. La beauté poétique de la nature l'emporte sur son choix, bien souvent nous rappelant la pensée de H. Beyle, dit Stendal. "Les paysages étaient comme un archet qui jouait sur mon âme "

 

L'artiste à présent est connu et reconnu, il va de succès en succès. Les distinctions sont si nombreuses que l'on ne peut les énumérer toutes. Notons cependant, la Médaille d'Argent de la Ville de Paris et la Médaille d'Or qui lui a été octroyée à Paris au cours d'un concours internationnal organisé par l' A.I.L. En lui, il y a une sorte de candeur rare. C'est le culte qu'il a pour les anciens disparus. On pourrait épiloguer longtemps sur l'homme et sur son oeuvre, tant l'homme est attachant, tant son oeuvre est prenante, mais le mieux, sans aucun doute est de découvrir ses toiles, les voir et les revoir, les acquérir s'il se peut. Elles sont d'un agrément certain, mais aussi d'un placement sur, car, l'artiste est promis d'un avenir brillant.